Парные канделябры из золоченой бронзы со скульптурным декором из контрастно патинированных в черно-коричневатый цвет фигур вакханок, установленных на серых мраморных цоколях с сюжетными накладками из позолоченной бронзы, являются великолепным примером французских осветительных приборов дворцово-аристократического характера. Выполненные на самом высоком художественно-техническом уровне с применением сложных декоративных техник отделки (золочение матовое и блестящее, патинирование), обладающие полной сохранностью без какого-либо реставрационного вмешательства, парные канделябры являются очень редким для российского антикварного рынка образцом французского декоративно-прикладного искусства в стиле Людовика XVI, имеющих общественный статус «предметов роскоши».
Стояны канделябров выполнены как патинированные фигуры стремящихся навстречу друг другу вакханок, каждая из которых в одной руке держит позолоченный тирс с кронштейнами и свечниками с тарелочками, пышно увитых натуралистично переданной виноградной лозой с листьями и гроздьями ягод, а в другой руке – позолоченные винную чашу и гроздь спелого винограда. За спиной каждой из вакханок висят на перевязи накидки – из шкуры дикого животного и ткани, на головах – венки из виноградной ветви с ягодами, позади каждой из фигур находится высокий ствол-пень (один – увит плющом), переходящий в позем круглого патинированного основания. Патинированные скульптуры вакханок (стояны) установлены на позолоченных цилиндрических тумбах с круговым рельефным декором в виде амуров в облаках: амуры с гирляндами цветов и горящим факелом (символика радости и неугасаемой жизни), амуры, играющие на разных инструментах в окружении цветочных венков и гирлянд (аллегория искусства и его прославление). Квадратные цоколи из серого мрамора имеют 4 позолоченные бронзовые ножки в виде стилизованных букетиков цветов, их торцовые стенки с трех сторон украшены позолоченными накладками в виде бегущей волны, верхняя поверхность по периметру обрамлена бронзовой нитью жемчужника и по уголкам декорирована бронзовыми накладками в виде треугольной акантовой розетки.
Исходя из качества литья, золочения, патинирования, а также тематической и символико-аллегорической направленности композиционно-скульптурного и орнаментального решения, связанного с прославлением культа Диониса (античный бог плодородия и виноделия) посредством изображения его верных и преданных спутниц - вакханок и гедонистического отношения к жизни, данные канделябры могут быть датированы 1770 - 1780-ми годами и отнесены к работе парижских мастеров бронзолитейщиков. Совершенно очевидно, что скульптурный декор в виде патинированных вакханок и рельефные позолоченные сюжетные накладки с музицирующими амурами в облаках созданы под непосредственным влиянием и по мотивам работ известного французского скульптора-неоклассициста Мишеля Клодиона (Clodion, 1738-1814), который в своем творчестве активно популяризировал темы античного искусства, связанные с вакхическим культом и древними дионисийскими мистериями, видя в этом первичную основу человеческого бытия, жизненных сил и радости, и бесконечных производительных сил Природы.
Канделябры с фигурами вакханок, нимф, сатиров, путти, амуров, с такими понятными смысловыми атрибутами бога виноделия Диониса (Вакх, Бахус), как виноградная лоза, плющ, бубен, тирс (жезл), винная чаща и кувшин, гроздь винограда, шкура пантеры, голова или фигурка козла и т.д., широко изготавливались на заказ парижскими бронзовщиками для дворцовых городских интерьеров и загородных вил, отражая господствующую в искусстве последней трети XVIII века моду на неоклассицизм (другое название – стиль Людовика XVI). Широкое применение такого рода французских осветительных приборов из бронзы, дорогих, модных и престижных для всей европейской бытовой культуры послужило им прекрасной рекомендацией для активного распространения в российских дворцовых комплексах императорской семьи Романовых и близкого им круга придворных.
